Tvorivé divadelné dielne Scénická žatva 2008 Organizátor: Rada pre neprofesionálne divadlo na Slovensku Spoluorganizátor: Národné osvetové centrum Bratislava Termín: 25. augusta – 31. augusta 2008, Dom odborov Strojár, Martin Účastnícky poplatok: 800,- Sk / osoba Spôsob platby: v hotovosti pri prezentácii Prihlášku si môžete sťahnuť tu. Prezentácia účastníkov: Pozor! 25. augusta 2008 (deň pred začiatkom Scénickej žatvy) v dome odborov Strojár od 11.00 hod. do 13.00 hod. Začiatok práce bude 25. augusta 2008 o 14.00 hodine! Kompletne vyplnenú záväznú prihlášku posielajte na adresu: Národné osvetové centrum Iveta Jurčová Námestie SNP 12 812 34 Bratislava 1 e-mail:
Táto adresa je chránená pred robotmi nevyžiadanej pošty. Ak ju chcete vidieť, musíte mať povolený JavaScript.
Termín zaslania prihlášky: do 15. augusta 2008 Účastníci majú zabezpečené: lektora, zdarma ubytovanie, permanenetku na predstavenia, stravné listky v hodnote 70,- Sk/deň. Cestovné si účastníci hradia sami. Bližšie informácie, nejasnosti, či otázky Vám zodpovieme na tel. čísle 0915 727 743. Počet účastníkov v jednotlivých dielňach je limitovaný. V prípade väčšieho počtu prihlásených účastníkov si organizátor vyhradzuje právo výberu podľa dátumu prijatia prihlášky. Na Tvorivú dielňu kultúry a managmentu budú uprednostnení organizátori malých krajských žatiev a záujemcovia o organizáciu krajských divadelných podujatí. 1. Dielňa réžie - epické divadlo včera dnes a zajtra „Zbytočne to nedramatizuj! Stačí povedať.“ Lektor: Ján Šimko Vyštudoval psychológiu a divadelnú vedu, je doktorandom na Katedre divadelnej vedy FF UK Praha. V roku 1999 založil v Prahe nezávislé Divadlo M.U.T.. V tom istom roku spoluzakladal časopis VLNA, kde pôsobí ako redaktor pre divadlo a performing arts. Venuje sa divadelnej réžii, dramaturgii a teórii, prekladá divadelné hry a odbornú literatúru. Je autorom niekoľkých štúdií o súčasnej dráme a súčasnom divadle na Slovensku. Je dramaturgom Rady pre zahraničné divadlo Medzinárodného festivalu Divadelná Nitra, od roku 2007 je dramaturgom Štúdia 12 v Bratislave. Ako režisér spolupracoval so Štátnym divadlom Košice, s Divadlom Alexandra Duchnoviča v Prešove, s Činoherným Štúdiom v Ústí nad Labem, s Divadlom Komédie v Prahe. Dielňa sa bude venovať postupom epického divadla a sledovať jeho vývin od čias Bertolda Brechta (1898-1956), ktorý formuloval jeho základné princípy a východiská. Ako si predstaviť epické divadlo? Ako divadlo pri ktorom je kladený väčší dôraz na rozprávanie, autentickú prítomnosť herca na javisku, prácu s rytmom výpovede než na schopnosť vnútorne prežiť a stvárniť psychológiu postavy. Práve epické divadlo (v protiklade ku dramatickému) ako východisko umožňuje v divadle „inscenovať aj telefónny zoznam“- ako kedysi vyhlásil E. F. Burian. Mnohí súčasní dramatici pracujú s epickými postupmi a bez ich znalostí nemožno zmysluplne inscenovať ich texty – napríklad P. Handkeho, E. Jelinek, S. Kane, S. Stephensa či R. Schimmelpfeniga. Postupy epického divadla otvárajú režisérom a dramaturgom cestu k divadlu dokumentu a divadlu autentických výpovedí. V dielni sa bude pracovať s rôznymi typmi textov a s hercami z iných dielní. Na svoje si prídu milovníci dokumentárnych textov, prózy, poézie i divadelných scenárov. Súčasťou dielne je prednáška „Dramatické vs Epické: Stanislavskij vs Brecht a ich nasledovníci“, otvorená aj pre širšiu verejnosť. Dielňa je určená predovšetkým režisérom a dramaturgom amatérskych divadelných súborov, alebo záujemcom o réžiiu a dramaturgiu. Účastníkom, ktorí sa prihlásia, bude zaslaný krátky zoznam literatúry na prečítanie pred dielňou (spolu max. 20 strán). 2. Dielňa nových médií Lektor: Lukáš Kodoň Vyštudoval divadelnú réžiu na VŠMU, kde sa prevažne venoval projekciám v divadle a problematike nových médií. Dnes sa venuje najmä vytváraniu scénických koncepcií a multimediálnej scénografii. Pracuje pre projekt tv.sme.sk na pozícii Creative Multiskill. Cieľom dielne je pomôcť zorientovať sa v možnostiach práce s novými médiami v divadle. Bude sa rozprávať o prelomových inscenáciách, ktoré boli priekopnícke vo využívaní projekcie a o súčasných trendoch vo svetových divadlách. Účastníci sa spolu s lektorom budú snažiť pomenovať aký majú nové médiá význam pre dramaturgiu, réžiu a scénografiu, aké sú úskalia a výhody práce s nimi. Workshop by mal byť kombináciou teoretickej časti a praktických ukážok práce s videotechnikou. Predošlá skúsenosť nie je podmienkou, ideálnym účastníkom je ten, komu sa páči projekcia na javisku, baví ho točiť videá, alebo aspoň občas chatuje na azete :) 3. Dielňa základov hereckej tvorby Lektorka: Jana Oľhová V roku 1982 absolvovala štúdium herectva na VŠMU v Bratislave. Bola členkou hereckého súboru Divadla Jozefa Gregora Tajovského vo Zvolene, od roku 1988 je členka Slovenského komorného divadla v Martine. Pôsobí ako pedagogička na AMU v Banskej Bystrici a Konzervatóriu v Žiline. Spolupracovala s divadlom Astorka Korzo '90 Bratislava, Radošinským naivným divadlom, Mestským divadlom Žilina. Vytvorila niekoľko filmových postáv vo filmoch Tisícročná včela (1983), Sladké starosti (1984), Želary (2003), Muzika (2006), Bathory (2007). Získala Cenu literárneho fondu za postavu Juany v inscenácii Don(a) Juan(a), za postavu Zuzy v inscenácii Skon Paľa Ročku, za postavu Faidry v inscenácii Faidra. Dielňa základov hereckej tvorby je určená predovšetkým mladým ľuďom, ktorí nemajú veľa skúseností s vytváraním javiskovej postavy. Práca bude sústredená predovšetkým na stavbu etudy ako základu javiskového konania, na prácu herca s rekvizitou a základy javiskovej reči.
4. Dielňa pohybu Lektor: Jaro Viňarský Tanečník a choreograf, študoval na VŠMU v Bratislave (odbor choreografia baletu), o dva roky neskôr sa stal členom tanečného divadla Štúdio tanca v Banskej Bystrici, neskôr študoval na pražskej AMU (odbor choreografia tanca).Je držiteľom viacerých ocenení: druhá cena na medzinárodnej súťaži Jarmily Jeřábkové v Prahe, Cenu Sazky 2006 za “objav v tanci” , cenu diváka na Českej tanečnej platforme 2006. Spolu s tanečníkom a choreografom Tomášom Krivošíkom založil tanečnú skupinu DuWadance, ktorá prezentovala svoju tvorbu na festivaloch v Rusku, Chorvátsku, Rakúsku, Portugalsku, Slovensku a Českej republike. V posledných piatich rokoch úzko spolupracuje s belgickou choreografkou Karine Pontires. Okrem vlastnej bohatej tvorivej a interpretačnej činnosti vedie aj tanečné workshopy a tvorivé dielne najmä pre neprofesionálnych tanečníkov a umelcov z iných umeleckých obastí. Pohybová dielňa sa skladá z dvoch častí na seba naväzujúcich. Prvá časť je zameraná technicky. V nej sa účastníci postupne oboznámia so základnými princípmi práce s telom ako sú: telo v priestore, priestor na povrchu tela, priestor v tele, vzťahy medzi viacerými telami v jendom priestore a ich vzájomné ovplyvňovanie sa, ďalej telo vo vzťahu ku gravitácii a využitie zeme ako základnej podpory pre prácu s telom, práca s partnerom - od vnímania, načúvania telesných impulzov partnera s ktorým zdieľam a napĺňam javiskový priestor až po dotyk s partnerom ústiaci do tanca-pohybu s partnerom atď. Druhá časť je zameraná prakticky. V nej účastníci uplatňujú poznatky z technickej časti na základe tematických zadaní, ktoré ich vedú k hlbšiemu pochopeniu fyzickej práce. Ide o proces od improvizácie a vlastného hľadania, kontrolovaného - vedeného - podporovaného lektorom až po tvorivý proces, ktorý vyústi vo vytvorení malej verejnej prezentácie, ktorá uzavrie a spojí koncentrovanú prácu piatich dní. Účastníci by tak mali získať čo najširší ale zároveň ucelený obraz o fyzickej práci aby získané mohli následne praktizovať vo svojej ďalšej divadelnej práci. Celý workshop sa odvíja od hereckých skúseností účastníkov a vychádza z nich. Budeme teda pracovať a začínať v bode, v ktorom sú herci “doma”, budeme sledovať vzťah textu, hereckej hry a fyzického prejavu, budeme prekladať text do reči tela, hľadať možnosti ako hereckú činnosti doplniť o fyzickú prácu v ktorej už presné gesto môže byť pohybom - tancom. V jednom momente odbúrame prítomnosť textu a zameriame sa na jeho preklad do reči tela, pri tom si budeme všímať aký posun nastal, hľadať rozdiely, spoločné rysy a prieniky. Dielňa je určená hercom a tanečníkom z amatérskych divadelných súborov.
5. Dielňa kultúry a managmentu Dielňa je určená predovšetkým organizátorom krajských žatiev, záujemcom o organizáciu divadelných podujatí a divadelným metodikom. Práca v dielni bude pozostávať z troch častí. Prvé tri dni budú venované projektovému manažmentu pod vedením lektora Michala Somoša, druhú časť workshopu (dva dni) bude viesť lektorka Zuza Ferenczová formou seminárov o súčasnej európskej dráme, ktoré budú smerované ako metodická pomoc pri výbere textov v ochotníkych súboroch. Tretia časť práce bude pozostávať v povinnej účasti frekventantov na diskusii s Radou pre neprofesionálne divadlo na Slovensku, ktorej hlavnou témou bude organizácia krajských žatiev, možnosti ich financovania, zladenie termínov organizácií v roku 2009 a na pracovnom stretnutí so zástupcami NOC (Ivetou Jurčovou, Alenou Štefkovou, Michalom Dittem). Náplňou pracovného stretnutia bude metodické usmernenie pri vypracovávaní dokumentácie z krajských podujatí a referát riaditeľky Mestského kultúrneho strediska v Tlmačoch Aleny Senešiovej o organizácii malej krajskej žatvy v Nitrianskom kraji.
Lektor: Michal Somoš Poslucháč kulturológie na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského v Bratislave. V Pôtoni pôsobí od roku 2002 najprv ako herec, neskoršie ako projektový manažér. V období 2002 - 2003 bol zakladajúcim členom občianskeho združenia Kusha, kde organizoval kultúrne podujatia pre mladých ľudí v Bratislave. Od roku 2003 pracuje externe ako lektor zážitkových programov pre Štúdio zážitku, od roku 2006 aj ako obchodník. V období od mája 2006 do marca 2008 koordinoval výskumné aktivity v projekte Orbis Institute Vydávanie pracovných novín pre Rómov, realizovanom v rámci iniciatívy Spoločenstva EQUAL. Od roku 2006 je riaditeľom Divadla Pôtoň.
Projektový manažment Cieľom trojdňového tréningu projektového manažmentu na Scénickej žatve 2008 je, aby sa účastníci naučili riadiť sa pri svojich projektoch podľa spoločne formulovaných odpovedí na otázky: Komu je projekt určený? Čo prinesie cieľovej skupine? Čo prinesie mne? (in/out) Aké budú aktivity projektu? Aké ďalšie súvisiace aktivity môžem ešte pripraviť? Aké všetky činnosti musím vykonať a kedy? Kto každý na projekte bude pracovať? Kedy sa bude projekt realizovať? Koľko bude stáť peňazí? Aké sú jeho riziká a ako ich odstránim? Odkiaľ to budem financovať Očakávajte interaktívny program, v ktorom sa budeme aj dosť hrať, aby sme sa naučili používať informácie v praxi. Lektorka: Zuza Ferenczová V roku 2004 gradovala v odbore divadelná dramaturgia na VŠMU v Bratislave. Je autorkou rozhlasových hier a náučných cyklov pre Slovenský rozhlas. Je dramaturgičkou Medzinárodného divadelného festivalu Arteterapia v Banskej Bystrici. V posledných rokoch pracovala ako dramaturgička a projektová manažérka v Divadle z pasáže v Banskej Bystrici, ako dramaturgička a PR manažérka Literárnej a kultúrnej agentúry LCA v Bratislave. V súčasnosti je v slobodnom povolaní, externe pracuje ako koordinátor projektu NEW WRITING – Dramaticky mladí Divadelného ústavu a moderuje diskusnú reláciu Rádia Devín Rozhovory o divadle. S Antonom Medowitsom je spoluautorkou divadelnej hry Rečičky publikovanej v časopise Theater der Zeit.
Seminár súčasnej drámy Seminár bude zameraný, veľmi prakticky, na výber titulu do amatérskeho súboru prostredníctvom interaktívnej prednášky o súčasných dramatických textoch vhodných pre javiská amatérskych divadiel. Účastníci budú s lektorkou diskutovať o základných pojmoch výstavby dramatického textu a zároveň sa dozvedia ako postupovať pri vybavovaní autorských práv. Lektorka predstaví texty významných súčasných autorov, ktoré mali úspech na európskzch či svetových pódiách. Semináre budú pristupné aj širšej divadelnej verejnosti.
|